Happening - šta je ovo? Primjeri u umetnosti

Savremene umjetnosti uključuje miješanje boja, ekstravagancije, koji se ne može percipira odsutno. Neki od njenih žanrova - dešava. Ovo je doslovno umjetnost akcije. To je i sam Demijurg gledaoca. On nije pitao, "Watts dešava", a on je aktivno učestvuje u svemu, improvizaciju i miješanje sve poznate stilove i tehnike. Granica između gledaoca i umjetnika u savremenoj umetnosti je gotovo izbrisani, a ponekad stvara dojam da su obrnuti. Dešavanja se često obavlja u pretrpanim javnim mjestima. Na primjer, u metrou, željezničke stanice, gradskim trgovima. Po prvi put ove aktivnosti je počeo 1950. godine. Među prvim je i Allan Kaprow, koji je skovao termin.

opis

Ovaj oblik moderne umjetnosti kao događaj, primjeri koji se danas mogu naći na društveni događaj, a na zabavi, prvi put pojavio u 1950-1960 godina. Njen prvi koristi Dzhon Keydzh. Njegov učenik Allan Kaprow skovao ime "spontana i nasumična pozorište događaja." On je ponudio da piju vino sa strancem na ulici prolaznicima. To je bio njegov prvi događaj. Predstavnici ovaj trend ne odražava na značenje, tako da akcija može biti čak i tako jednostavan, ali je ipak umjetnost. Među njima, Boyce, Dine, Cage, Kaplan, Oldenburg, Rauschenberg, Lebel, Lihtenštajn.

Happening - multidisciplinarni stil, koji se odlikuje nelinearnost narativa i aktivno učešće u akcijama publike. Autor može razmišljati o ključnim elementima. Međutim, ako stvari ne idu prema njegovim idejama, onda ne trebate učiniti ništa da se zaustavi i ponovo. Glavna stvar - to je proces, a ne rezultat. Happening improvizacija uključuje sve aktere. Potonji uključuju običnih ljudi, koji su bili u prolazu. Svako ima pravo na slobodu izražavanja na račun kreativnosti. U 1960-ih, termin koji se koristi u širem smislu. Onda dešavanja mogli nazvati i formalni događaj, a sastanak prijateljima preko igra bilijar. U principu, to je tačno, od samog svrha ovog stila je zamućenje granice između svakodnevnom životu i radu. Međutim, do danas najčešće koriste uski značenje pojma.

Predstave, događanja i druge neoiskusstva: zajednički i razlike

Godine 1966., Rauschenberg insistirao na nepostojanje kriterija za nove umjetničke forme. Međutim, dok se granica između njih nije tako zamagljeni, da ih ne klasificiraju. Razlika - snaga. Kao savremene umetnosti uključuje stvaranje nešto potpuno novo, važno je za nas da shvatimo šta je slabost postojeće.

Događa se pojavila kao trend u 1950-1960-tih godina u okviru pop art. Deset godina kasnije, on se pojavio u konceptualizam. Za takav pravcu događa, foto i video su opcionalni, ali nije zabranjeno. Međutim, autor ideje ne popravi sve što se događa, kao što je uobičajeno za vrijeme predstave. Odlikuje se jasno razradu scenarija. Happening nije podrazumijevalo bilo planiranje i oslanja se na interaktivnost i improvizacije. U stvari, ne postoji autora. Na kraju krajeva, svaki gledalac može pretvoriti u akciju na glavi.

U svom nastupa, važnije je kreativna realizacija položaj umjetnika, a ne interakcije između sudionika. Happening pretvara svakodnevne u umjetnost. Učinak također uključuje ne preklapaju redovnih aktivnosti i stvaranje novog svijeta koji je za gledaoce na vrijeme zamijeniti realnost. Happening tvrdi slobodu izražavanja za sve. Učinak - samo za autora.

Gunter Sachs i njegov doprinos umjetnosti

Film "The Happening u bijelom" u to vrijeme stvorio ogorčenje među boema. Međutim, on je ostao gotovo nepoznat do običnih gledatelja. Bez obzira na to, to je na ovoj slici, usporeno je prvi put koriste, na koji moderni publici tako koristi. Gunter Sachs oduvijek želio biti prvi u svemu. Počeo je svoju kolekciju savremene umjetnosti, kada još nije bila u modi. Gunther predstavio u Evropu sa radovima Endi Uorhola, i Amerike mora da ima Klaudiyu Shiffer. Tokom svog života, uspeo je da excel u različitim sferama. Među njima - kino.

1972. godine, Međunarodni olimpijski komitet dodijelio mu je prvu nagradu u slici "Happening u bijeloj boji." Ali kino nije samo strast Sachs. On se sjajne fotografije, u sportu, stvoriti svoju modi, otvoreni muzeji i galerije, pa čak i uključeni u astrologiji, iako njihov značaj i negirao moderna nauka. Gunter Sachs uvijek volio eksperimentirati. Na primjer, on je prvi put odveo na glossy magazin nude model. Fotografije Sachs i dalje izloženi na izložbama širom svijeta.

nukleacije područja

Po prvi put Allan Kaprow koristi termin "događa" u 1957. za opisivanje radnje preduzete na umjetnički izlet na farmi George Segal. U 1958. eseju "The Legacy Jackson Pollock" je objavljen. Kaprow Također koristi termin. Postepeno je došao u upotrebu. Poteškoća je da se dešavanja prilično teško opisati. To može biti bilo šta. Uordrip Montfort i dati svoju definiciju tog pojma. Događa se zove reprezentacije i aktivnostima koje Allan Kaprow za 1950-1960 godina, a koja je uključivala teatarske elemente, ali podrazumijeva ograničeno učešće u akcijama gledalaca. Međutim, ovo je preuska definicija. 1972. godine, Gary Botting dao takvo tumačenje: "događanjima Bacili matrica priča, a priča i zamijenio ga sa još složenije - incidenata i događaja."

Kaprow bio student Dzhona Keydzha. Potonji je bio autor nekoliko muzičkih dešavanja u 1952. Zbog toga se ponekad naziva osnivača Kejdžovog pravaca. Međutim, to je prilično kontroverzna prijedlog. S obzirom na to Kaprow prvi pridružio muzike i likovne umjetnosti. Poenta je događaj u zamagljivanje granica između stvarnog života i rada. I to zahtijeva ne samo u muzici, ali barem neke vizualne slike, i bolje - pa čak i ukusa, mirisa, taktilne elemente. I događa u umjetnosti nema nikakve veze sa autorove mašte. Oni su uzeti iz stvarnog života, jer je to samo po sebi bogatiji od bilo koje, čak i najtalentovanijih, mašte.

Postepeno događalo se pretvorio u novi stil savremene umetnosti. Njegov "trik" je nedostatak granica između publike i autora. Ove uloge u normalnom smislu riječi ovdje ne postoji. Do danas dešavanja su prilično česti. Oni organizuju, ne samo predstavnici umjetničkih Bohemia, ali i običnih ljudi. Međutim, još uvijek mnogi nisu čuli za takav pravac. Ponekad ljudi su uključeni u ovu akciju, ali čak i ne mislim da je dobila pristup savremene umetnosti. Međutim, uloga ovog stila je u stalnom porastu. U eri ekonomije znanja i informacionog društva sve više i više ljudi traže da se izraze. Sada se prihvaćena je činjenica da je u cilju da to umjetnost, ne treba obrazovanje.

Usporedba sa predstave

Happening - stil koji podrazumijeva organske veze između kreativnosti i okoliš. Kaprow vjerovao da omogućava kratak trenutak da padne na pravi način, a da zna stvarnom životu. I ova odluka je uvijek spontano. To može učiniti da se osjećaju "prljavo". Život nije uvijek lijepa, ali ljudi treba cijeniti sve svoje manifestacije. Ovo je pravi slobodu. Pa čak iu takvim uvjetima, postoji nada za razvoj. Nema filozofije ili događanja parcele, je čista improvizacija.

Autor može stalno misliti kroz ključne događaje, ali to ne znači da oni dolaze istinito. Svaki "Viewer" je aktivni učesnik akcije. Stoga se može evoluirati u nepredvidivim načine. I to nije slučajno. Ako je autor vizija nije podudaraju sa stvarnim tok događaja, nema potrebe da ponovi sve. To je glavna razlika u odnosu na igru. Potonji uvijek ima značenje. Svaka riječ u predstavi odražava viziju autora. Njegova parcela ne odražava tok razmišljanja publike. Gledalac ne igra nikakvu ulogu u toj akciji. On je prolaznik koji možda podilazi procijeniti njegovu kvalitetu.

Happening ne može propasti. Učesnici mogu biti prikupljeni unaprijed, ali ako oni ne dolaze, onda to nije katastrofa. Uvijek možete privući gledalaca sa ulice. Na istoj predstavi, stvari su sasvim drugačije. Akteri moraju da plate za rad, scenografije je ponekad vrijedi mnogo novca, tako da uspjeh ovisi o broju prodanih ulaznica. U događa je mnogo važniji proces nego rezultat. Čak i kada je prava akcija i ideja autora - su potpuno različite stvari, ne mogu reći da nešto nije u redu. Jer rezultat nije važan. Neuspjeh može biti pozvan samo da se to dogodi, čiji je autor insistira na svoju viziju, zaboravljajući kreativnu slobodu javnosti. Odbijanje improvizacije - je smrt ovog stila.

Kao Crvene Groom, dešava ukazuje na to da niko ne zna šta se dešava. I u ovom je izuzetno sličan stvarnom životu. Ako je igra je gotov posao, u kojem autor je postavio određeni morala, nešto događa - to je čista improvizacija. Kao iu bilo kojoj drugoj svakodnevnim situacijama, u toj akciji, svaki radi ono što on želi, a onda vide posljedice svojih odluka.

Doprinos razvoju digitalne tehnologije

Dešavanja doprinos razvoju komunikacijskih medija. Oni su u velikoj mjeri određuje njihov moderan izgled. Dešavanja dozvoljeno umjetnika da bi privukli publiku u problem. Ljudi su bili u mogućnosti da učestvuju u radu u realnom vremenu. Poznat muzičari iz grupe Jass Vision Trio, koji igraju jazz improvizacije. Zanimljiv varijacija političkog zbivanja. On je u pitanje ozbiljnost Vlade. Primjer je masovne demonstracije kvazi-organizacija pod nazivom "suptropske Rusiji." Oni se zalažu za smanjenje temperature vode ključanja do 50 stepeni Celzijusa i za klimatske promjene zemlje ka toplije. Ovo je oblik protesta protiv apsurdnosti strukture moći, i odveo odluke.

u Rusiji

S obzirom muzej događa, ne može se zaboraviti Sankt Peterburgu "Tricksteru." Ona je podijeljena u dva dijela za odrasle i djecu. Muzej smeh omogućuje posjetiteljima da direktno komuniciraju sa eksponata. Ovdje je umjetnost u kombinaciji sa stvarnom životu, dajući običnog čovjeka zlatnu priliku da se izraze. Drugi primjer dešavanja u Rusiji su Monstracija. Oni se održavaju u mnogim gradovima Rusije i ZND. Monstracija prvi put održana 2004. godine u Novosibirsk. Od tada, oni se svake godine. Počasti Monstracija flash rulja i performansa je nedostatak scenario. Jedina stvar koja je prijavljena učesnika u unaprijed - mjesto susreta. Broj i tako se zna - 1. maja svake godine. Učesnici sa sobom donose transparentima na kojima su napisane parole apsurdno.

Monstracija pitanje političke demonstracije. Oni su oblik protesta, gurajući granice ljudskih prava i sloboda. Dok parole na njih i apolitične, ali Monstracija doprinose društvene aktivnosti stanovništva. Do danas, oni se održavaju jednom godišnje u takvim ruskim gradovima kao Sankt Peterburg, Moskva, Jekaterinburg, Nižnji Novgorod, Petrozavodsk, Vladivostok, Khabarovsk, Kursk, Krasnojarsk, Omsk, Perm, Tomsk, Simferopol, Jaroslavlj, Tyumen. Iz gradova susjednih zemalja mogu se izdvojiti Chisinau, Riga i Pekingu.

Filozofija of Modern Art

Događa u umjetnosti - nije novi stil kao Kaprow objašnjeno kao čin volje. To je hitna potreba za svaku osobu. To nije toliko bitno profesionalnost umjetnosti kao što je egzistencijalna. Potreba da učestvuju u dešavanja leži u samoj prirodi čovjeka. Kaprow vjerovao da čim priznat umjetnik i počeo da plati za svoj rad, on gubi pravo na slobodu kreativnosti. Sada ima stalno zadovoljiti ukuse njegova publika. To ne može biti njegova namjera, ali on će biti. I to nije greška javnosti. Kao rezultat toga, njegov rad počinje da degenerišu, slike - ponovio, a novina je nestao zauvijek. Kaprow je rekao da je zadatak javnost nije da štiti slobodu autora izražavanja, ali ovo drugo možda odustati od slave, ako on ne zna kako da se nosi sa posljedicama.

Festival kao svojevrsni događaj

Takvi godišnji događaji poput Burning Man i fer u Oregonu, promovirati popularizaciji ovog stila među običnim ljudima. Festivali predstavljaju pozitivne i uspješne primjere dešavanja. U takvim događajima može sudjelovati bilo koga i pokušati stvoriti nešto divno i jedinstven. U stvari, festival ne podrazumijeva prisustvo publike u uobičajenom smislu. Neko je autor ideje. Ali svako može postati demijurg, i promijeniti tok događaja.

Svu ljepotu spontanosti i improvizacije. Ovo događanje je sličan stvarnom životu. On je zapravo to. Uostalom, ne postoje granice između umjetnosti i života. Međutim, nisu svi festivali se dešava. Ovaj stil su jedini koji nemaju predrasude scenarija. Dobri primjeri su Burning Man i sajmu u Oregonu. Svake godine privlače desetine hiljada ljudi koji su spremni da podele sa svetom i jedni sa drugima svoje ideje, da ih u život.

Dobra događa - inspirativno!

Allan Kaprow, osnivač smjeru čovjeka koji je 1950. predložio da se ljudi na ulici da popije čašu vina iz ruke nekog stranca i na taj način pridružiti umjetnosti, napisao je priručnik kako pomoći svim početnicima demiurges. To dobro ilustrira ono što se događa. Primjeri Kaprow inspiriše i daje hranu za misli čak i ljudi daleko od umjetnosti. Ovdje je uputstvo da se smanji:

1. Prvo morate zaboraviti sve što znate o tradicionalne umjetnosti. Ne možete zadržavati na obrascima. Savremene umjetnosti ne uključuje pisanje nijednu sliku, ne staging ili komponovanje muzike, ili snimanje filmova. To se događa - to je i i sve navedeno odjednom, a nešto sasvim novo.
2. Granicu između umjetnosti i života treba da bude što je moguće tanje. A zaista talentirani događa čini da zaboravimo na svoje postojanje, čak i sam autor.
3. Slika stvarnog života je uvijek mnogo dublje od onih koje se uzimaju iz glave. Stoga, moramo uzeti realno stanje i pretvoriti ga u umjetnost. Možete izvući beskonačnim brojem jednostavnih putovanje u dućan.
4. Eksperiment i kršenje prostora - je karakteristika ovog oblika moderne umjetnosti kao događaj. Teatar podrazumijeva jedinstvo mjesta i akcije. Happening Isto se može učiniti bilo gdje. Možete početi na obližnjim aveniji, i završiti u obližnjem gradu ili na drugom kontinentu.
5. Sve mora da se desi u realnom vremenu. I nema potrebe da koordinira akcije svih učesnika. U događa sve stvarno.
6. Aktivnosti bi trebalo da bude artificijelnost. Nema potrebe da se razmišlja o zlatnom dijelu, poetski način izražavanja govora i matematičke progresije. Naš mozak i on je sasvim u stanju da preuzme oblik prirodne stvari.
7. U cilju stvaranja događanje, morate biti dio svijeta. Nema smisla da potroši stotine dolara na zapošljavanje buldožerom ako je tako negdje stavlja puta. samo trebate ići na ovo mjesto i da se uključi u svoj događa putu radnik. Ako je vaša ideja uključuje nešto potpuno nestvarno, nešto od toga je bolje odbiti.
8. Neophodno je da sarađuje sa lokalnim vlastima, a ne da im se odupire. Dakle, sve što možete učiniti mnogo lakše.
9. Smislu dogodi da ne izbrusi do savršenstva sve akcije. To je tipično za tradicionalne umjetnosti. Jednom nakon što je počeo, happening ne može zaustaviti ili ponovno pokrenuti.
10. Svaka ideja može biti oživljeno samo jednom.
11. Happening ne može gledati sa klupe. Neophodno je da se aktivno uključe, da se uključe fizički. I to se ne odnosi samo na "publiku", ali i da je autor.

Događanjima i performanse: evaluacija njihovog umetničkog sadržaja

Savremene umjetnosti je izuzetno različita lica. Umjetnici konačno uspeli da povrate svoju slobodu kreativnosti. Sada mogu lako razbiti zidove između žanrova, trendova i stilova. Ali to nije kraj. Stil događa da razbije zid između umjetnosti i stvarnom životu, publike i autora. Ponekad se smatra kao neku vrstu učinka. Međutim, to nije u potpunosti tačno. Naravno, nominalne granica između ova dva područja suvremene umjetnosti je vrlo tanka, ali ponekad je korisno da shvate gdje je još držao. Zajedničko im je da se kreativno iskustvo se nalazi iznad konačni rezultat. Performanse i događa u muzici, slike, mirisi, ukusi, dodiri nastoji da pokaže originalnu ideju. Međutim, svaki učesnik može pretvoriti sve naopako. Za oba stila je karakteristika situacijske i nečuveno. Međutim, najvažnija razlika između događanje performansi je to što je u jednom promatrač i Demijurg, zaplet se stvara u toku na osnovu improvizacije učesnika akcije.

U početku, oba stila su bili prilično radikalan. Međutim, danas se sve više sticanje karakter emisije i često se koriste na zabavama, društvenih događanja, prezentacije. Ali, ako se događa umjetnost odlikuje tranzicije u stvarnom životu, performanse, naprotiv, ukazuje na to da svakodnevno nestaju, ustupajući u neki drugi svijet, fiktivnog autora. Međutim, u oba slučaja, tumačenje ovisi o publici. Nastupi, dešavanja i drugih oblika suvremene umjetnosti s vremenom sve više stapaju. Ali zamagljivanje granica između njih - je pozitivna pojava. Nestanak prekomjerne dogmatizam i nedostatak performansi dogodi - to je način na još bolju interakciju između gledaoca i autor, svakodnevnog života i umjetnosti.