Gerhard Rihter - najskuplji umetnik u Evropi od živih

Smatra se da je najuticajniji, najpoznatiji od živih umetnika. Ukupni troškovi radova prodatih na aukciji premašili su pola milijarde dolara. Cenovna evidencija za jednu stvar postavljena je u februaru 2015. apstraktnom kompozicijom za koju je isplaćeno oko 44,5 miliona dolara.

Gerhard Rihter, koji je u preporodnom dobu, voli samoću i aktivno nastavlja da radi u svom ateljeu blizu Kelna. Svaka nova izložba njegovih radova iznenađuje novostima kreativnih pretraga i postaje najsjajniji događaj u umetničkom životu Evrope i sveta.

Njemačka, Istočna Nemačka, Njemačka

Rođen je 1932. godine u Drezdenu. Njen otac, Horst Richter, bio je nastavnik, ali njena majka Hildegard je imala veći uticaj na duhovni razvoj Gerharda. Podržala je sina ranog interesovanja za umetnost.

Godine 1951. Gerhard Rihter ulazi u Hochschule für Bildende Künste - Dresden High School of Fine Arts, gdje dobija solidno akademsko obrazovanje. Umetnički život Istočne Nemačke, gdje je Gerhard bio na mjestu rođenja, sve više se ideologizovao. Period početne obuke profesije za mladog umetnika odvijao se u okruženju u kojem je socijalistički realizam postao glavni umetnički stil, iu kontekstu borbe protiv formalizma i abstrakcionizma i jedino jedini.

Godine 1958. Rihter je posetio grad Kassel (teritoriju Zapadne Nemačke) na izložbi savremene umetnosti, zvanog "Dokument". Cilj je bio da prevaziđe nacističko nasleđe u umetnosti - avantgardizam je nastavljen čak iu danima fašizma. Slike umetnika, oličavajući najavantičnije ideje - Jason Pollock, Jean Fotrier, Lucio Fontana i drugi - revolucioniše Richterovo razmišljanje. Želja za slobodom kreativnosti dovela ga je do odluke da se emigrira, iako je uvek pominjao apolitičke umjetnike. 1961. Gerhard Rihter postaje politička izbjeglica i nalazi se u FRG-u.

Vrijeme eksperimenta

Godine 1961., Richter, iako je završio kurs u Dresdenu, još jednom postaje student. Ulazi u Diseldorfsku akademiju umetnosti. Stipendija koju on dobija tamo postala je značajna pomoć u životu emigranta. Njegov život u ovom periodu - potraga za vlastitim putem u umetnosti i vremenu konstantnih eksperimenata. Pokušava svoju ruku u skoro svim oblastima modernog slikarstva - od apstraktnog ekspresionizma do pop art.

Gerhard nalazi među svojim kolegama svoje istomišljenike, među kojima i Zigmar Polke, Conrad Fisher. 1963. godine, u jednoj od praznih prodavnica u centru Düsseldorfa, otvara se zajednička izložba, u kojoj se pop art kompozicije dopunjuju performansom uz učešće živih skulptura, projekcije filma itd. Rihter i njegovi prijatelji nazivali su njihov kreativni stil, a ne bez ironije, kapitalističkog realizma.

Većina njegovih dela tog vremena, Gerhard Rihter smatraju malu vrednost i uništavaju. Ali tada se pojavljuju njegove prve slike, stvorene na osnovu crno-belih fotografija, na kojima realistična slika prolazi kroz karakterističnu zamućenost koja je postala vizuelni proizvođač kartica.

Od 1964. godine, nakon završetka Akademije, počinje samostalni put umetnika.

Put do prepoznavanja

Godine 1967. Richter je nagradio Kunstpreis junger westen - nagradu koja je proslavila najtalentovanije mlade umetnike Nemačke, a 1971. godine pod njegovim radovima u čuvenom Venecijanskom bijenalu izdvojen je cijeli paviljon . Godine 1973. održana je prva lična izložba umetnika u Sjedinjenim Državama.

Od tada se njegove slike pojavljuju u najprestižnijim javnim i privatnim kolekcijama. Osim čisto umetničkih zasluga njegovih radova, stručnjaci i gledaoci primećuju skalu pretraživanja i eksperimenata tvorca. Richerove ideje inspirišu umetnike širom sveta, postaju osnova novih trendova u savremenoj slici.

Teškoće u klasifikaciji

"U mojoj umetnosti nema programa, nema jedinstvenog stila, nema zajedničkog pravca", voli da ponavlja Gerhard Richter. Njegove slike su raznovrsne u žanrovima i temama. Pored radova nastalih na raskrsnici slikanja i fotografije, majstor stvara besmislene višeslojne šarene kompozicije, rođene pomoću strugača, četkica i gurača - široke lopatice koja distribuira smešne smeše na velikoj ravni.

Poznat po svojim monohromnim (sivim) minimalističkim slikama i ne-objektivnim i figurativnim, hiperrealističkim portretima i pejzažima, kao i neverovatnim životnim stilovima u stilu foto-slikarstva - kao što su "sveće" stvorene početkom osamdesetih godina i mnogo više. Učestvovao je u obnovi čuvenog vitraža u katedrali u Kelnu. Na najnovijim izložbama nalazi se i skulptura - obimne kompozicije iz staklenih ploča lociranih pod različitim uglovima.

Rihter u 21. vijeku

Ukupno je poznato oko tri hiljade slika umetnika. Uprkos udarcu Richteru, svake godine se pojavljuje oko dve stotine novih slika.

On je zbunjen i zbunjen cenama po kojima su njegovi radovi kupljeni na aukcijama. On pokazuje sumnje u svoje opravdanje, rekavši da se danas sama umetnička kreativnost menja. U isto vreme, učešće skepticizma u proceni uloge čiste umetnosti u savremenom životu raste. Uprkos ovome, on je pun energije i želje za radom i stvaranjem.