Filonov slike, biografija umjetnika

Izuzetan predstavnik ruske avangarde Pavel Nikolajevič Filonov od početka XX veka postao poznat kao autor poseban analitički slika. A legenda je bio njegov jak karakter, koji se dogodio umjetnik nepokolebljiva vjera u ispravnost njegova otkrića, njegova opsesija sa radom i monaški asketizam u životu.

Njegov rad - sastavni dio povijesti avangarde slikarstva. Na ovoj slici Filonov - fenomen izuzetno originalan, koja je postala rezultat teorijskih zanatlija zbivanja koji su možda najvažniji dio njegove zaostavštine.

početak

On je rođen 1883. godine u siromašnoj porodici imigranata iz Rjazanj seljaka koji su se odselili u potrazi za boljim životom u Moskvi. Moj otac je bio kočijaš, a majka - pralja. Inspirisan slika, Paul ubrzo shvatio da slikarstvo je njegova životno delo.

Nakon osnovnog obrazovanja u školi parohiju u Moskvi, diplomirao je kurs u slikarstvu i slikarstvo radionica 1901. već u Petersburgu. Tamo, nakon što su siročad, preselio iza njena sestra, koja je bila udata.

Rad slikar, donosi skromnih prihoda, ponekad moguće dobiti određeni slikovni praksa. Dakle, umjetnik podsjeća na sudjelovanje u oslikavanju zidova nekog bogatog stana i na obnovu prekrasne slike na kupolu katedrale Sv Isaac je.

Paralelno sa ovim klasama Filonov pohađa časove crtanja u "Društvo za podsticanje umjetnosti", i pokušava da se spremi za ulazak na Akademiji umetnosti. Prvi pokušaj - 1903 - bio je neuspjeh, a Filonov ušli u privatni Dmitrieva-Evropljanin studio da nastavi svoje umetničko obrazovanje.

Godine 1908, on je postao volonter na Akademiji, ali nakon dvije godine, dobrovoljna lišće, a ne pronalaženje razumijevanje među profesorima zbog previše neobične poglede na umjetnost.

Umetnik-istraživač

Analitički pristup slikovni sliku izražava već najranije slikama Filonov pod nazivom "glava" (1910), "Čovjek i žena" (1912), "Dve žene i Riders" (1912), "istoka i zapada" (1912). Oni nemaju više karakteristika majstor crtanja slike iz skupa treperi ćelija, ali ovo je jasno apstraktna djela.

Tu je i stručnost da izrazi ideju, samo indirektno odnose na objekte, koji je pun slika. U različitom stepenu ovim radovima umjetnika pitanja o savremenom društvu, izgubio svrhu i izraze svoje bespomoćnosti na buduće šokove.

Dvosmislenost slika umetnice od Filonov je "Praznik Kings" (1912-1913) proganja do sada su istraživači njegovog rada. Prostor je ispunjen brojke imaju eksplicitne biblijskih aluzija mitološki likovi gore razmjera.

To je puna misterioznih aluzija i misteriozne veze. Smatra se najmisterioznijih slika majstora, dok slaže sa svojim očigledno proročki kvalitetama. Mešali kraljevi i kraljice, nalazi se na tron, da uznemirujuće sastav suglasnika s javnošću raspoloženje prije Prvog svjetskog rata. Ritual praznik Kings Filonov je večna i relevantne za bilo koji vremenski period.

proces članova

Rođen uoči globalnog previranja u svim sferama javnog života, Pavel Filonov, čije slike su jasan identitet u obliku i u smislu težnje, - dio ukupne umjetničke proces, a ne samo u Rusiji.

On sudjeluje u aktivnostima KUD "Unija mladih", kasnije sarađuje sa pjesnicima-futuristi, uključujući i Vladimira Majakovskog i Velimir Khlebnikov. U razgovorima sa kubisti, konačno je određena ideološkim konstrukcijama kreativnog svijeta - analitički umjetnost.

1912. Filonov traje putovanje kroz Francusku i Italiju, krećući se, kako je rekao, na nogu i zarađuje za život kao radnik. On se upoznaje s naslijeđem velikih majstora iz prošlosti i sa novim-fangled trendovi u ekspanziji umjetničkog života Evrope. Prva slika Picassa i drugih Cubist on vidi u centru avangardne umjetnosti - u Parizu - i čini ih svoje mišljenje.

Filonov teorijski nasleđe

Tendencija da se stalno i detaljna analiza - ovo je oduvijek bila razlikovati Filonov. Njegove slike - uglavnom derivat takve analize, au povijesti umjetnosti ostao, kao i teorijski rad majstora.

Na primjer, u članku "Canon i zakonom", on govori surovom procjenu sticanja osvajanja potez kubizma i Cubo-futurizma, au manifest "Made slike" pokušava da formuliše koncept svog analitičkog pristupa slikarstvu.

Kao što je napisao u svojim tekstovima Filonov umjetnik, Pikaso i njegovi sljedbenici imaju isti kvar-sided pogled na stvarnost koja klasičnog realizma. Istinska veza sa prirodom stvari i unutarnji svijet čovjeka oni ne dopiru zbog kvantitativnih ograničenja umjetničkih sredstava i metoda. Njihove sposobnosti u usporedbi s neiscrpna raznolikost prirode i svojstva razmišljanja su oskudni.

Za preciznije interakcije s prirodom, nove pristupe, uključuje upotrebu čitavog arsenala duhovnog čovjeka tvorca. Cilj - da se stvori slika i crteža pomoću uporan i snažan ljudskog rada, raditi na svake čestice, svaki atom.

Slobode i raznolikosti

Fundamentalna za umjetnika, slike Filonov apstrakcionista imati još veći značaj kada postane jasno da nivo svoje profesionalne sposobnosti. Nasleđe majstora, tu su portreti, napisana u tradicionalnom, klasičnom stilu. Uglavnom su oslikavaju njegova sestra i ljudima koji su im bliski.

U jesen 1916. Filonov ide u rat - Pavel je mobiliziran i poslan na obične rusko-Rumunjski front. On je ostao do 1918. godine, kada je, nakon eliminacije ispred umjetnika vratio u Petrograd, već pod novom vladom i aktivno uključeni u rad.

Tema Drugog svjetskog rata može se pratiti u radu samo istraživača, stvoren da mobiliše, a nakon povratka iz prednje slike Filonov ispunjen potpuno različitim sadržajem, iako su prisutni i ponekad apokaliptične motivima.

Borba za novu umjetnost

Kao i ostali lideri ruske avangarde, Filonov očekuje post-revolucionarni put realizaciji svoje nade za rođenje nove umjetnosti, nije vezan za bilo koji konvencijama. Ona je uključen u stvaranje Instituta za umjetničko kulturu (INKhuK), i postao profesor na Akademiji umetnosti, pokušava da se održi svoje reorganizacije iz perspektive modernog doba. Glavna stvar je, ali intenzivan i naporan rad u studiju, to je "Škola Analitičke Art", koju je osnovao ga je 1925. godine.

Filonov učenika je bilo oko stotinu mladih umjetnika koji su dijelili svoje stavove izražene u "globalnom prosperitet deklaracija" (1923) - glavni teorijski rad majstora. U njemu, on izjavljuje postojanje ogromne svijet pojava, koja ne može otkriti "svevideće oko", ali su na raspolaganju za "oči znajući." Savremeni umetnik mora odražavati ove različite stvarnosti, predstavljajući ga u formi, oni izmišljaju.

Mnogi studenti ne mogu izbjeći utjecaj energije koja zrači slike Filonov, i pao u čisti imitacija, ali bilo je i onih kojima je ideja majstora postaje moćan alat za svoje kreativne težnje.

slikovitom formula

Filonov 1927. zajedno sa studentima uređenih interijera štamparije, stvarajući krajolik i umjetnina stejdžing Gogolja "Vlada inspektor", radi na objavljivanje knjige "Kalevala", itd

Ali glavni dio života umjetnika ostao napornog rada na novih slika. Svoju opredijeljenost svoje ideje i samoodricanje u nekim oduševljeni, a drugi, kao što je uobičajeno u kreativnom okruženju, iritira.

Među najznačajnijim radova nastalih u 20-30s, brojne slike, ove formule: "Formula Petrogradskog proletarijata" (1921), "Formula Spring" (1927), "Formula imperijalizma" (1925), itd Bio je to još jedna potvrda odanosti analitički slikarstva, koji je do kraja svog dana ostao umjetnik Filonov.

Slika "Narva Gate" (1929), "Animals" (1930.), "Lica" (1940) - ova karta svijeta koja je u stanju da vidi samo trenirano oko pravog umjetnika.

"Filonovschina"

U uzorcima umetnika da kreira realnost koja postoji nezavisno od surove stvarnosti, službeni kritičar i ideoloških vlasti tog vremena smo vidjeli, u najboljem slučaju, pokušaj da se pobjegne iz frontova borbe za bolju budućnost, au najgorem - neznatan napor da podrivaju jedinstvo vojske i graditelji komunizma. Postepeno, umjetnik Pavel Filonov, čije slike su bile tako malo sličnosti sa uzorcima socrealizma postaje otpadnik.

Da biste potvrdili odanost idejama proleterske revolucije, on je napisao nekoliko slika na "pravo" priče: "Radnici šampioni u fabrici" Red Dawn "," (1931), "Traktor biljka" (1931), ali to ne pomaže - on je lišen sredstava za život, bio podvrgnut izolaciji i ljevičare.

Sudbina čarobnjaka, možete nazvati tragične (on je umro od iscrpljenosti u prvom mjesecu opsade decembar 3, 1941), ako ne i na umu velike posthumna slava koji su došli da ga u više benigni puta. Danas, njegova djela se vrednuju na nivou najvećih svjetskih remek, kao što ime jasno svrstava među najznačajnije u povijesti likovnog umjetnosti.