Umjetnost i zabavaUmjetnost

Slika Francis Bacon. Frensis Bekon: A Biography

Neko slike Francis Bacon u vezi sa "krvarenje" slike Edvarda Munka. Drugi, gledajući bizarni slike igra odmah sjetiti remek Dali i druge nadrealiste. Na kraju, korelacija radova britanskih umjetnika sa određenim stilskim trendovi nisu toliko važno, to će se baviti (ili je već u) umjetnosti. Gledalac je pripremljen za različite sudbine - da razmišlja o slikama Francis Bacon i dijele osjećaj "pakao, on je sišao na zemlju."

Djetinjstvo u egzilu

Ranim godinama slikar alarmantno događaja Prvog svjetskog rata, zbog čega je njegova porodica morao napustiti Irsku i ode u London. Međutim, 1918. godine, donio čovječanstvu razriješen anksioznost Francis nije umanjena. Za budućnost umjetnika ratištu je prevezen u svojoj kući, a bio je glavni protivnik tiranina oca. Jednog dana je pronašao dječak u nekoliko pikantnom potrage: on pokušati na žensku odjeću. Otac nije prihvatila homoseksualnost sina i bacio ga iz kuće. Cijele godine 17-godišnji Bacon morao zadovoljiti slučajne underworking i novac koji će poslati svoje majke. Onda je teško roditelja je zamijenio bijes sa milosti, i poslao Francis na putovanje sa bliskim porodičnog prijatelja. Tamo je mladić postali ljubavnici ...

stil Hunt

1927., mladić se nađe u Parizu, gdje je nadgleda izložbe Picassa, i čvrsto odlučiti za sebe: on je, Francis Bacon - umjetnik čiji slika ikad nagrađen sa takvom slavom. Mladić je bio impresioniran ne samo moderne umjetnosti, ali i klasične. "Masakr nevinih" je udario umjetnik Poussin njegove emocije, činilo mu se da je slika - jedna velika plače.

Posljednjih izjava je vrlo tipično za ekspresionista. Gledajući unaprijed, kažemo da Bekon Frensis (slika i biografija umjetnika potvrđuje) dijele njihovo razumijevanje svijeta kao brutalnog okruženje u kojem ljudi su izuzetno krhke i nesretan. A rad ovog ugla se pretvara da plače za ontološke osjećaj usamljenosti.

U Londonu, Bacon majstori struke enterijerista. Ona stvara tapiserije, namještaj stekao popularnost u javnosti, ne može se nedvosmisleno rekao o umjetnina. 1933. godine, jedan od reprodukcije Bacon je čast da bude blizu Picasso (u knjizi poznatog kritičar Herbert Read). Ovo je donekle navijali izvođača, ali ne zadugo. U organizaciji njega 1934. godine, izloženost nije izazvala, najblaže rečeno, veliki uzbuđenje. Dvije godine kasnije - opet neuspjeh. Međunarodna izložba nadrealista, koji je ponudio Frensis Bekon slika, on je to odbio, odgovarajući na tipično avangardnim stilom, rekavši da nije dovoljno slika nadrealno.

kreativne zrelosti

Ratnih godina nisu bili najlakše Francis. Isprva je uplaćen na rezervi Civilne zaštite, ali onda odustalo zbog zdravstvenog stanja umjetnika (boluje od astme). Negdje između 1943. i 1944. Bacon imao je otkrovenje. On je većina njegovih ranih radova uništena, a umjesto toga ponudio svijetu "tri faze slike na osnovu raspeća." Tada je drugi rođeni umjetnik Frensis Bekon, slike, biografija koje će biti predmet pola sveta.

Triptiha bila izložena u galeriji Lefebvre, nanošenje velikih skandala. Potonji je, međutim, samo su doprineli povećan interes za umjetnika. U jesen 1953. godine u New Yorku samostalna izložba Bacon, a godinu dana kasnije mu je čast da predstavlja Veliku Britaniju na Bijenalu XXVII u Veneciji.

"Studija ljudskog tijela" od Muybridge

U ranim 60-ih Bacon je posljednji put premještena. On odlučuje da se nastane na mjestu gdje su držani jednom konje. Štale Studio je postao legenda u životu umetnika, jer je ovdje koja je stvorila Frensis Bekon slike s naslovima koji će kasnije postati poznato da bilo koji ljubitelj moderne umjetnosti. I isti legendarni postao haos u studiju, koji prima skice, razglednice, novine treba da Francis prolaze. Sve u svemu, bilo je gomila rada i fotograf Muybridge, poslužila je kao izvor za stvaranje "Studija ljudskog tijela." Bacon prikazan žena i dijete "mjesto" ranih radova majstora. Međutim, umjetnik je pozajmio zemljište daje tragičan okus. Utisnut žena je, u stvari, komad ožiljcima mesa, nedaleko od kada postoji dijete-paralitički. Izuzetno sumorna atmosfera je upotpunjen slikama Francis Bacon gaudy scarlet ton potpuno dehumanizovani prostora.

"Reclining Slika"

Za dva desetljeća, umjetnik i njegovi prijatelji postao redovan u "sobu sa stupovima" bar. Tamo je našao modela, od kojih jedan, Henrietta Moraes, prikazan kao "Reclining figure". Ova slika, kao ni jedan drugi, puno realnije detalji: gledajući, možete pronaći šprica zaglavila u ramenu, kao i krevet sa prugama pepeljara lampe. Istovremeno figuru Henrietta sebe trag slabiji.

Parcela je jasno vidljiv analogije s radovima drugih autora kao što su "Guernica" i "Les Demoiselles d'Avignon" Picassa. Takav roll nije slučajna: Frensis Bekon, čije slike su stvoreni sa okom na rad španski nadrealistički, nastojao da "oslobodi" tabu stoljećima licemjerstvo ljudske golotinje.

Autoportreti

Početkom 70-tih godina je obilježen za umetnika pored dramatičnih događaja. Godine 1971., Francis umre ljubavnik Dzhordzh Dayer, s kojom je živio za oko sedam godina. Iza njega daleko od života Dzhon Dikin, fotograf koji je radio blisko sa umjetnika (poznato je da Bacon nikada nije napisao svoje radove iz prirode). Takvi gubici su sve više prisiljeni svladati utiskuje sebe. "Nemam nikoga da bi privukli" - tužno kaže on.

Kao i ostatak slika Francisa Bacon, njegova autoportrete traže da uhvati pravu suštinu modela. Stoga nepremostive averziju umjetnika na staru izraze lica ili položaje koristi. Naprotiv, slika Bacon dinamičan, mijenja gospodara četkom. Neke funkcije su izvući više detalja, dok su drugi potpuno nestati.

besmrtnom slavom

Godine 1988., tadašnji Sovjetski Moskva domaćin izložba radova Francis, čak u ograničenom broju, što je najbolji dokaz priznavanja umjetnika izvan zapadnog svijeta.

Ponekad sliku Bacon izazvala različite kritike, ali velika većina kritičara i dalje se slažu da dramatično, ekspresionistički skice nikoga ne ostavljaju ravnodušnim. Oni su relevantni i sada, nakon 23 godina nakon Bacon smrti.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 bs.birmiss.com. Theme powered by WordPress.