Povijesti animacije u Rusiji

Pa, ko ne voli crtane filmove? Sada je industrija razvila do te mjere da je karikature imaju specijalne efekte i grafiku, ponekad je teško zapamtiti dugogodišnji "ravna" filmove sa niskim kvalitetom prikazivanje, bez sve vrste efekata, kao što su, 3D. Današnja djeca nikada neće shvatiti šta znači crtani likovi od gline o vrana sa sirom značenje jednostavnih kratkih crtića izbledelim cvijeća i blago prigušene glasove likova, već o filmske trake Nemam šta da kažem!

Povijesti animacije - samo je jedan korak od filma, jer od početka karikature su smatrani zasebnim kinozhanrov. Tako se desilo, uprkos činjenici da je film karikature su manje zajedničkog nego sa slika.

Crtići dugujemo Joseph Plateau

Kao i svaka druga povijest, povijest animacije i animacije je imala svoje uspone i padove, napredak i duge stagnacije. Međutim, činjenica je zanimljivo da je proizvodnja karikatura razvio gotovo stalno i nastavlja da to učine do sada. Istorija pojavu animacije u vezi sa imenom belgijske naučnik Joseph Plateau. Poznato je da je 1832. godine stvorio igračka zove stroboskop. Malo je vjerovatno da naša djeca počela da se igra sa igračkom u svijetu danas, ali deca takva zabava 19. stoljeća bio je po svom ukusu. Na ravnom disk je primenjen crtanje, na primjer radi konja (kao što je bio plato), sa kasnijim malo drugačija od prethodne, koja je niz crteža koji prikazuju životinje akata na skok. Kada se disk vrti, utisak slike u pokretu.

Prvi multiplikator

Ali bez obzira na to koliko je teško Joseph Plateau poboljša svoju instalaciju, da stvori punopravna crtani film nije uspio. On je dao način da se Francuza Emilyu Reyno, koji je stvorio sličan uređaj nazvan Praksinoskop, koji se sastojao od cilindra obložena je, kao što su inkrementalni obrasce kao u stroboskop.

Tako je počela povijest animacije. Već krajem 17. stoljeća, francuski osnovao mali optički pozorištu, gdje je pokazao sve pridošlica strip prezentaciju od 15 minuta. Vremenom, postrojenje je promijenjen da dodate sistem ogledala i svjetla, što je, naravno, doveo je svijet takav čaroban efekt, kao crtani film.

Animacija prvih decenija života nastavila da se razvija u Francuskoj, zajedno sa pozorištem i kino. Poznati direktor Emil Kol poznatog glumca da otkaže nastupe, ali i dalje crtanog ga ponovo uhvaćen, a 1908. godine je "slikao" svoj prvi crtani film. Da bi se postigla realizam, Kohl koristi slike i rubbings predmeta iz prirode, ali i dalje njegova beba je više kao strip u pokretu, a ne na filmu.

Koreograf pozorišta - osnivač animacije u Rusiji

Što se tiče ruskog lidera na polju animacije, oni se prenose na novi karikatura nivo, sada u ulozi likovi su lutke. Dakle, prvi domaći crtani film je nastao 1906. godine, iz koje je počeo povijesti animacije na ruskom jeziku. Alexander Shiryaev, balet gospodara Mariinsky Theatre, je montiran crtani film, akcija od kojih je 12 osoba su postali ples lutke.

Kratki film snimljen na filmu u širini od 1,5 cm, bio previše naporan rad. Za tri mjeseca, Alexander pobjegla od kamere do samog izjavu tako često da čak i protrljao rupu u podu. Lutke su Shiryaev ne samo kretanje po površini kao duhovi, oni su živi, skakanje, vrti u zraku i obavljati neverovatno pokreta. Poznati istoričari i multiplikatori i dalje ne može razotkriti tajnu ove aktivnosti znakova. Kako god ti kažeš, i povijesti domaće animacije - je složen i ozbiljan, tako da ne uvijek ni najnapredniji stručnjaci u stanju da u potpunosti razumiju principe rada uređaja.

Vladislav Starevich - svijetla "karakter" ruske animacije

Povijesti animacije u vezi sa imenima francuskih naučnika i direktora. Vladislav Starevich je upravo "crne ovce" među strancima, jer je 1912. godine došao je sa stvarnim 3D animaciju! No, istoriji ruske animacije još nije do tačke gde su ljudi dovoljno pametni da nose specijalne naočare, čovjek je dugo marioneta crtanog filma. To je bila crna i bijela, čudno, pa čak i zastrašujuće, jer da bi prekrasan lik sa svojim rukama je malo teško.

Ovaj crtani film se zove "Beautiful Lyukanida, ili Rat jelen i mrene", najzanimljivije je da Vladislav Starevich koristi insekata u svom radu, što nije bilo iznenađujuće, jer je bio vrlo drag ovih stvorenja. To je bilo sa ovim čovekom počeo crtića sa smislom, jer Starevich smatrao da film ne treba samo zabaviti, ali i da imaju neku vrstu podtekst. I zaista, njegovi filmovi su zamišljena kao neke tutorijale o biologiji insekata, on nije očekivao multiplikatora, što će stvoriti umjetničko djelo.

Samo jedan "Lyukanide" Starevich nije prestajao, kasnije je stvorio karikatura basne, sada su počeli da liče na neku vrstu bajke.

Sovjetski raspored

Povijesti sovjetske animacije počelo 1924. godine, kada je nepopularno danas studio "Kultkino" nekoliko umjetnika su proizveli veliki broj animiranih filmova. Među njima su bili "njemačke privrede i poslovi", "sovjetski igračke", "Incident u Tokiju" i druge. Stopa stvaranja jedne od crtanog značajno se povećava ako je ranije animatori su mjeseci za jedan projekt, sada je svedena na period od 3 tjedna (rijetko više). To je učinjeno zbog proboj u umjetnosti. Umjetnici su imali stan obrasce, čime se štedi vrijeme i čini proces stvaranja filma manje vremena. Animacije na vrijeme dala svijetu veliki broj crtanih filmova koji su od velikog značaja ne samo u Rusiji, ali i širom svijeta.

Alexander Ptushko

Ta osoba također doprinijeli razvoju naše animacije. Po obrazovanju je arhitekta i radio je u oblasti mašinstva. Ali kada je stigao do "Mosfilm", shvatio sam da je stvaranje lutka je njegova poziva. Tamo je bio u stanju da oživi i njegove arhitektonske vještine, i pomogao stvoriti dobre tehničke osnove za poznati ruski filmski studio.

Postao je posebno poznat nakon stvaranja "Novi Gulliver" crtanog filma 1935. godine. Ne, to ne preklopiti tekst na tu temu, to je neka vrsta preoblikovanja "Guliverova putovanja" na način Sovjetskom Savezu. I ono što je najvažnije i nove aktivnosti u Ptushko - on je bio u mogućnosti da kombinuje dva potpuno različita pravca u filmskoj industriji: Cartoon i glumu. Sada u crtanim filmovima pojavljuju lutke emocije, masa, aktivnost postaje očigledno vrši čarobnjaka. Povijesti animacije za djecu sa dobrim i lijepim znakova počinje odbrojavanje je na Ptushko.

Ubrzo je postao direktor novog studija "Soyuzdetmultfilm" karikatura, ali nekako nakon nekog vremena napušta svoju funkciju, a zatim animirani aktivnost je poznata samo da je to završilo. Alexander je odlučio da se posveti filmovima. Ali u njegovim kasnijim film radova je koristio "čipove" animacije.

Walt Disney i njegovi "donacija"

Ispostavilo se da je izgrađen i evoluirao povijesti animacije u Rusiji u komadima, ne samo od strane ruskih istraživača, naučnika i ljubitelja stripova, i sam Walt Disney je dao filmski festival Moskva čitav kolut kvaliteta filma naslikao sa svim omiljenih crtanih o dobrom starom Mickey Mouse. Naši domaći filmski režiser Fjodor Khitruk je bio toliko impresioniran glatko i neupadljiva frame rate i kvalitetu crteža, shvatio sam da želimo isto! Međutim, u Rusiji je bilo samo lutkarstva najblaže rečeno, neugledan igračke. U vezi sa željom da se poboljša studiju je nastala, poznatog sovjetskog i post-sovjetske djecu - "Soyuzmultfilm".

"Soyuzmultfilm" - nostalgija Corporation

1935. godine, naši animatori shvatio da je vrijeme da se nešto u životu crtani film slike za promjenu, to je vrijeme da izbace one stare lutke i početi da se uključe u ozbiljne stvari. Kombinirajući nekoliko malih studija razbacane širom zemlje, bio je da se stvori rad velikih razmjera, mnogi kritičari tvrde da je povijest animacije počinje ovom trenutku u našoj zemlji. Prvi studijski rad je bio prilično dosadan zato što su bili posvećeni razvoju napretka u Evropi, već 1940. godine, stručnjaci iz Lenjingrada do Moskve preselio uniji. Međutim, čak i nakon toga, ništa dobro se dogodilo od početka rata, sve organizacije imaju jasan signal - da se podigne patriotski duh naroda.

Nakon rata, došlo je do naglog porasta nivoa proizvodnje crtića. Gledalac nije vidio uobičajene promjene slika, a ne uobičajene lutke i realne likove i zanimljiv parcela. Sve ovo je postignuto kroz upotrebu nove opreme, je dokazao američki prijatelj Walt Disney i njegov studio. Na primjer, 1952. godine inženjeri nastao je isto fotoaparat kao "Disney" studiju. Stvoriti nove načine snimanja (stereoskopski efekat) i doveden u automatizam starog. U ovom trenutku, karikatura preuzme svoju novu kožu, umjesto besmislenih djecu "kinoshek" pojavljuju i obuke sa nekim prizvuk rada. Osim kratkih filmova, udarac je dugometražni animirani crtani filmovi, kao što su "The Snow Queen". U principu, od osnivanja "Soyuzmultfilm" animacija i priča počinje u Rusiji. Za djecu u tim danima, pa čak i mali pomaci su uočljive, pa čak su cijenjena kratkom malo filmova.

1980-1990-e

Nakon promjene smjera sa iskustvom u animaciji Sovjetskom karikatura počinju da bolje je na kraju 1970. Bilo je tokom te decenije postojala takva poznati crtani film kao "Ježeva u magli", koja je izgledala, vjerovatno, sva djeca rođena prije 2000. godine. Međutim, za specijalne operacije dizanje višestruke zabilježene u 80-tih godina prošlog stoljeća. U to vrijeme dolazi čuveni crtani film Roman Kachanova "Misterija Treće Planet". To se dogodilo 1981. godine. Ova slika je osvojio srca mnogih djeca vremena, a odrasli nisu gadljiv o gleda to, da budem iskren. Iste godine objavio je čuveni "Plastelin Crow" znaci dolaze u studio "Ekran" novi množitelj, Aleksandra Tatarskogo. Nekoliko godina kasnije na isti specijalista stvara animirani crtani film "The Other Side of the Moon", čije ime i mameći da zna šta je na drugoj strani Meseca?

Ali gline - to je samo "cvijeće", kao što je u Sverdlovsk, aktivno je učestvovao u animiranom aktivnost u zemlji, izvući film stvoreni su pomoću stakla. Zatim čuvene staklo umjetnika Alexander Petrov. Među tim stakla slike - "Bajka o Djevojčica pokušava", koji je objavljen u 1985.

Krajem 1980-ih, u znaku oštre i grube udaraca u prikazu, loš kvalitet slike i sve nedorečenosti, to je lako vidjeti na primjeru "Istraga olova kugle». Ova modna je kao bolest, širi kroz svijet domaće animacije, nekoliko umjetnika riješi naviku aljkav slika, iako se može nazvati individualni stil u slikarstvu.

90-tih godina Rusija je počela da sarađuje sa stranim studijima, umjetnika i potpisati ugovore sa stranim stručnjacima stvoriti dugometražni crtani filmovi. Ipak, većina patriotske umjetnika ostaju kod kuće, uz njihovu pomoć i nastavio povijesti animacije u našoj zemlji.

animacija danas

Nakon raspada Sovjetskog Saveza, a ne samo u životu zemlje cvjetala krize, ali u stvarnom životu animacije. Čini se da je povijest animacije za djecu, kao i odrasle, je završeno. Studiji su postojali samo kroz oglašavanje i retke narudžbe. Ipak, u to vrijeme bili su rad, koji dodjeljuje nagradu ( "Starac i more" i "Zimska bajka"). "Soyuzmultfilm" također je uništena, vlasti prodao sva prava na crtane filmove i potpuno srušila studiju.

Ali, već u 2002 Rusija po prvi put koristiti računalo za stvaranje animacije, pa čak i "neodređen" put u istoriji animacije, rad ruskog animatora se počasno mesto u svetu takmičenjima.

U 2006. godini, obnovila proizvodnju crtanih filmova u Rusiji, izašla "Princ Vladimir", "Patuljasti nos". Tu su novi studio "Mill" i "Sunny House".

No, ispostavilo se da, dok rano da se raduje, jer nakon 3 godine nakon objavljivanja posljednjeg poznatog filma počeo crnom prugom krize. Mnogi studiji su bile zatvorene, a država je prestala da doprinese razvoju ruskog animacije.

Sada mnogi domaći studijski album svih vaših omiljenih crtanih filmova, priče, ponekad se ne uklapaju u gledanje filma, tako da moramo izvući 2-3, pa čak i više dijelova. Dok se ne očekuje propuste u povijesti animacije u Rusiji.

Reći ono što želite, pa čak i odrasli vole gledati crtane filmove, a ponekad i učiniti ga pažljivo svoju djecu, a sve zbog modernog karikatura svijetle, zanimljiv i zabavan. Oni sada ne porede sa lutkom, kojem su prisustvovali žohara i drugih insekata. Ipak, bilo kojoj fazi, na kojoj "popeo" istoriji ruske animacije je važno, jer je svaka od njih dovela do savršenstva.